Початок історії ювелірного мистецтва збігається із зародженням людства. Ще перші люди одягали прикраси, щоб наголосити на власній індивідуальності, соціальному статусі, добробуті та вказати на родову приналежність.
За час існування ювелірних виробів їх функції дуже змінювалися. Використовувалися коштовності як валюта, мали роль модного аксесуара і врешті-решт стали формою художнього мистецтва.
Більшість дослідників вважають, що сучасне ювелірне мистецтво корінням сягає часів Стародавнього Єгипту. Саме тут, вперше з'явилася професія ювеліра, а методи та майстерність створення прикрас були досить високі та дозволяли робити вироби у різноманітних стилях та усіляких форм. Основними видами матеріалів для виготовлення ювелірних шедеврів були:
- золото,
- аметист,
- лазурит,
- бронза,
- обсидіан,
- смарагди.
Декорували вироби шляхом карбування, гравіювання та застосування техніки холодної емалі. Безумовно, найулюбленішим матеріалом ювелірів Єгипту було золото. Метал легко оброблявся і давав неповторний блиск. Золото в Єгипті символізувало багатство і владу, його було прийнято одягати на людину, навіть після її смерті.
Ювелірне мистецтво Греції було засноване на культурному символізмі. В основу створення коштовностей було покладено міфологічні, релігійні та героїчні мотиви, епічні сюжетні лінії.
Римська Імперія вважалася центром процвітання та розвитку ювелірного мистецтва. Добре було налагоджено ювелірну торгівлю, конкурувати з якою не могла жодна інша країна світу, до часів європейського Ренесансу. Носіння коштовностей стало традиційним для грецького та римського народів. А золотом оздоблювали навіть предмети меблів та інші предмети домашнього інтер'єру. Популярно серед римських майстрів було використання дорогоцінного каміння, вони прикрашали вироби:
- топазами,
- смарагдами,
- рубінами,
- сапфірами,
- перлами.
Змішання культурних верств у ювелірному мистецтві відбулося з прийняттям Християнства. Ювелірні прикраси цього часу виглядають як символи християнської віри початку Середньовіччя. За виробництво основної частини ювелірних виробів світу відповідали саме християнські монастирі. Але вони займалися не лише виробництвом ювелірних товарів, а й постачанням їх на світовий ринок та вибором ювелірів. Саме з моменту формування першої гільдії ювелірів розвиток мистецтва круто змінився і пішов зовсім по-новому.
Якщо до періода Відродження основною функцією ювелірних виробів було – вираження релігійного та культурного символізму, то роль їх з приходом Ренесансу кардинально змінилася і стала набагато ширшою. Прикраси частіше стали носити на тілі як вияв виняткового смаку та уявлень про прекрасне. У моду увійшли дорогоцінні камені, ними прикрашали не тільки ювелірні вироби, а й рами картин, використовували їх і для створення полотен. Увагу привернули колір, блиск і краса дорогоцінного каміння, їх перестали сприймати, як втілення чогось містичного.
У XVII столітті тенденції створення дорогоцінних виробів значно змінюються, що обумовлено інтересом до рослинної та тваринної природи. У ювелірному мистецтві з'являються квіткові мотиви та природні орнаменти, що надиктовано модним у ту епоху стилем. бароко. Прикраси стають помпезними, несхожими на колишні. Зберігається популярність таких виробів остаточно першої половини XVIII століття. У цей період популярним стає рококо, який дарує прикрасам тонкість, витонченість і оригінальність оформлення. Саме в цей час з'являються прикраси, які міцно увійшли до моди і не втратили актуальності до сьогодні. У XIX столітті модними стають брошки та егретки у вигляді квіткових букетів та виконані у формі каскаду. Неймовірне визнання завойовують діаманти.
У сучасному світі ювелірні вироби сприймаються як одна з форм художнього мистецтва.А, завдяки значному технологічному прогресу, світ отримав прикраси не лише з природних матеріалів, а й з синтетичних, які, незважаючи на свою доступність, цілком можуть конкурувати з природним камінням та металами. Як наслідок, більш ретельна увага стала приділятися саме дизайну виробу та творчій фантазії майстра. Мода постійно змінюється, тому нові ювелірні колекції народжуються з неймовірною швидкістю. Сьогодні ювелірні прикраси є формою та способом самовираження.
Тенденції розвитку ювелірного мистецтва сьогодні невпинно зростають, розвиваються та змінюються, тим самим роблять неоціненний внесок в історію розвитку ювелірного мистецтва.

